iVIGA Tap Factory Supplier
Kusina at paliguan. Mga pamagat ng kusina at paliguan.
Hindi mabubuo ang isang produkto kung wala ang taga-disenyo nito. Gayunpaman, sa usapan ng mga tao, ang pagganap, kalidad at presyo ng produkto ang pinagtutuunan ng pansin, habang ang taga-disenyo ng produkto ay nakalimutan. Ngunit madalas na ang kislap sa isipan ng mga designer na ito ang lumilikha ng isang produkto na pinag-uusapan nang husto. Ang isang mahusay na produkto ay karaniwang isang timpla ng sining at disenyo, karanasan at inspirasyon. Ngayon ay titingnan natin ang ilan sa mga pinakasikat na designer sa mundo at ang kanilang mga obra maestra.
Zaha Hadid.
arkitekto ng Iraqi-British, nagwagi ng Pritzker Architecture Prize sa 2004, ay pinangalanang isa sa 100 pinaka-maimpluwensyang tao sa mundo ng TIME magazine sa 2010, unang ranggo sa “Mga ideya” kategorya. Ang kanyang mga disenyo ay palaging kilala sa kanilang matapang na hugis, at siya ay tinawag na “master ng deconstructionism” sa arkitektura. Kasama sa kanyang mga kinatawan na gawa ang 170-meter glass tower sa Milan, ang mga skyscraper sa Montpellier at ang DANCING TOWERS sa Dubai, ang Guangzhou Grand Theater, ang Galaxy SOHO complex sa Beijing at ang Daxing International Airport sa Beijing.
Nagtrabaho si Zaha sa Bravat, isang premium na tatak sa ilalim ng tatak ng Aleman na DIETSCHE, upang lumikha ng isang gripo na umaagos, masining, at sa parehong oras ay ganap na may kakayahang magbigay ng malusog na inuming tubig.
Ipinaliwanag ni Zaha Hadid ang disenyo ng gripo: “Ito ay inspirasyon ng kagandahan ng paggalaw ng tubig. Ang pagkalikido ng gripo ay nagpapahayag ng pag-igting at pagkamangha ng isang likido na agad na nagpapatigas. At saka, ang pangunahing lakas ng wika ng disenyo ng panlabas na gripo na ito ay mukhang hindi lamang ito may continuity kundi pati na rin ang ergonomya”
Kearney
Ipinanganak sa Berlin, siya ay tinawag “ang Leonardo da Vinci ng ika-21 siglo”. Kasama sa kanyang mga gawa ang U.S. space shuttle, ang unang monocoque na sports car sa mundo na BMW 700, ang Ferrari Testa d'ro, ang Canon T90 camera, at ang Shanghai Chongming Island Eco-Technology City, atbp. Sa 1975, sumama siya kay Villeroy & Boch, kung saan binuo niya ang ideya ng buong banyo at nagpraktis ng buong living space.
Sa 1975, sumama siya kay Villeroy & Boch, kung saan ipinakilala niya ang konsepto ng banyo at ang living space, pagtulong sa pagsisimula ng bagong panahon sa kasaysayan ng Villeroy & Boch. Minsan nakuha ng clan, “90% ng aking disenyo ay nagmula sa kalikasan, 10% ay Clan.”
Giorgio Armani.
Ipinanganak sa Milan, Italya, Si Giorgio Armani ay isang sikat na Italian fashion designer at tagapagtatag ng sikat sa mundo na luxury brand na si Giorgio Armani. Bilang isang hindi mapapalitang presensya sa internasyonal na industriya ng disenyo ng fashion, Tinukoy ni Giorgio Armani ang isang panahon sa haute couture, Home furnishing, mga hotel, mga mamahaling apartment, mga bar, mga cafe at iba pang larangan, Ang Armani ay hindi lamang isang marangyang LOGO, ngunit isang hanay ng mga aesthetics ng disenyo, isang buong-buong imperyo ng fashion.
Sa 2011, Giorgio Armani Roca, isang malakas na produksyon ng Armani, Roca series na banyo. Ang serye ng mga gawa ay magiging isang perpektong kumbinasyon ng naka-istilong masining na disenyo at matalinong kaginhawaan, kapwa artistikong kagandahan at praktikal na pangangailangan, ay maaaring tawaging isang klasikong crossover sa pagitan ng fashion at banyo.
Philippe Starck
Ang sikat na French contemporary designer, na nasiyahan sa pagiging superstar sa mundo ng disenyo noong 1980s, ay lumikha ng lahat mula sa mga motorsiklo hanggang sa mga luxury liners, mula sa pang-araw-araw na bagay hanggang sa mga landmark at hotel. Mula sa mga motorsiklo hanggang sa mga luxury liner, mula sa pang-araw-araw na bagay hanggang sa mga landmark na restaurant at hotel, Ang trabaho ni Philippe Starck sa bawat larangan na kanyang natapakan ay walang kapantay sa industriya. Kasama sa kanyang mga gawa ang Ghost Chair, ang Alien Juicer, ang Mi Mix, ang pribadong tirahan ni French President Mitterrand sa Champs Elysées at ang pribadong yate “Venus” ni Steve Jobs.
Inspirasyon ng kagandahan ng “whirlpool” ng tubig, binawi ng koleksyon ng AxorStark V ang tradisyonal na metalikong gripo pabor sa malinaw na kristal na salamin, kasabay ng pagtaas at pagbaba ng tubig upang ipakita ang kagandahan ng natural na bumubulusok na tubig.
Sinabi minsan ni Philippe Starck, “Tinatanggihan ng disenyo ang lahat ng mga tuntunin at paradigma, ang kakanyahan ay lumampas at tuklasin.” Ang koleksyon ng AxorStark V ay isang creative break mula sa tradisyonal na metal na gripo at ibinabalik ang gripo sa tubig mismo, perpektong pinagsasama ang pagiging praktikal at kagandahan ng gripo.
Jean-Marie Massaud.
Ipinanganak sa Toulouse, France, Si Jean-Marie Massaud ay pinili ng Wallpaper bilang isa sa “100 pinaka-maimpluwensyang designer sa mundo”. Si Jean-Marie Massaud ay kumukuha ng inspirasyon mula sa mga bulkan, mga ulap, talon at iba pang natural na tanawin sa sukdulan, at ay kinakatawan ng Estadio Omnilife, ang “Bulkan” stadium sa Mexico, ang Toyota Me. Concept car namin, ang Truffle recliner at ang Sky Concept Hotel. Pinangunahan, atbp.
Hindi tulad ng mass-produced na mga produkto na may kitang-kitang die-cast at pulidong texture, ang AXOR EdgeAxor Edge series, nilikha ni Jean-Marie Masson, naglalayong lumikha ng isang piraso ng gripo na may pakiramdam ng masining na iskultura. Aesthetically, ang koleksyon ng AXOR EdgeAxor ay gumuguhit sa kubiko na aesthetic ng arkitektura ng unang bahagi ng ika-20 siglo na avant-garde sa mga artistikong likha nito.
Patricia Ocilla.
Ipinanganak sa Espanya, nag-aral siya sa ilalim ng maalamat na Italian designer na si Achille Castiglioni, na binansagan ng Western media bilang “ang hinaharap ng disenyo ng Italyano”. Ang mga elementong pambabae sa kanyang trabaho, ang banggaan ng magkakaibang kulay, laging nakukuha ang subtlety na diluted ng araw-araw na triviality.
Ang koleksyon ng Sonar, nilikha para kay Laufen ni Patricia Urquiola, humahantong sa panahon ng manipis na panig na mga palanggana, na nagtatampok ng blue-diamond na ceramic na materyal, isa sa mga pangunahing sangkap ay sapiro. Kung ikukumpara sa conventional ceramics, ang Ang Blue Diamond ceramic thin-sided basin ay may manipis na pader lamang 3-5 mm, isang gilid radius ng lamang 1-2 mm at isang average na flexural strength na higit sa 120 kp/mm², na maihahambing sa bakal.
“Gusto kong iturok ang sarili kong kaluluwa sa bawat proyekto,” Sabi ni Patricia Ochira. Gamit ang koleksyon ng Sonar, a “uniberso ng banyo” ng blue-diamond ceramics ay ipinanganak.
Mario Bellini
Italyano “pambansang kayamanan” taga-disenyo, nagtapos sa Polytechnic of Milan noong 1959, majoring sa arkitektura. Pagkatapos ng graduation, Nagtrabaho si Bellini bilang isang arkitekto at pang-industriya na taga-disenyo sa Milan, nanalo ng Golden Compass Award, na kilala bilang ang “Nobel Prize sa Disenyo”, walong beses. At saka, Si Mario Bellini ang unang tao sa mundo na nagdisenyo ng portable na computer.
Yung faucet na hugis sisne, dinisenyo ni Mario Bellini para sa Lufthansa, nagpaparami ng hugis ng isang sisne na may hindi mahuhulaan at makinis na mga kurba, pagpapanumbalik ng pisikal na kagandahan nito at pagbibigay ng maraming imahinasyon sa mga tao. Ngunit huwag tingnan ito dahil ito ay mukhang napaka-abstract, ang presyo ng tulad ng isang maliit “sisne” ay tungkol sa 80,000 RMB.
Naoto Fukasawa
Ipinanganak sa Yamanashi Prefecture, Hapon, siya ay kasalukuyang ikalimang direktor ng Japan Folk Art Museum at ginawaran ng titulong Royal Industrial Designer ng Royal Society of Arts. Mula sa 1996 sa 2013, Itinatag ni Naoto Fukasawa ang IDEO Tokyo Studio, NAOTO FUKASAWA DESIGN at Super Normal.
Ang “pantay” serye ng mga gripo na inilunsad ni Naoto Fukasawa sa pakikipagtulungan sa KVK ay isang serye ng mga gripo na gumagamit ng mga linya ng katawan, at ang mga oval na icon para sa hawakan, bumulwak, at shower, nagpapahiwatig ng kapangyarihan ng katahimikan. Ang intuitive art design concept ng pagiging simple ay patuloy na pinalawak sa pamamagitan ng matalinghagang pagpapahayag ng disenyo.
Liang Zhitian
Ipinanganak sa Hong Kong, Limitado ang Leung Chi Tin Design Group, isang internationally renowned architectural at interior designer, ay nakalista sa Main Board ng Hong Kong Stock Exchange sa 2018. Leung Chee Tin Design Group Ltd. ay nanguna sa kategorya ng tirahan sa loob ng apat na beses sa listahan ng nangungunang mundo 100 interior design firms ng Interior Design Magazine, isang nangungunang American magazine. Kasama sa kanyang mga kinatawan na proyekto ang The Hampton, Yoo Residence at One Shenzhen Bay sa Hong Kong.
Ang Villeroy & Boch Crystals Edition | Koleksyon ng Crystal, isang pakikipagtulungan sa pagitan ni Villeroy & Boch ng Germany at Leung Chee-Tin, ay isang koleksyon ng mga kristal na malinaw na Austrian Swarovski na kristal na pinagsasama ang natatanging disenyo, high-end na kalidad at natatanging personalidad upang magpakita ng nakakasilaw na visual effect at hindi pangkaraniwang texture.
May inspirasyon ng tradisyonal na Chinese landscape painting, Mahusay na nagbago si Liang Zhitian “bundok” at “tubig” sa Villeroy & BochCrystals Edition | Koleksyon ng Crystal, paggamit ng scattered point perspective method ng landscape painting, ang repraksyon ng liwanag at anino at ang pabagu-bagong pag-aayos ng mga kristal ng Austrian Swarovski upang ipakita ang kakaibang oriental na alindog.
Gesa Hansen
Isang nagtapos sa Bauhaus University, nakalista siya sa tuktok ng WALLPAPER magazine 200 Karamihan sa mga Design Influential Designer ay nakalista sa 2015. Nagsisimula sa 2019, nagbukas siya ng mga studio sa Denmark, Paris at New York, at ang gawa ni Gesa Hansen ay dalawang beses nanalo ng Red Dot Design Award at Good Design Award.
Ang Kanyang & Ang kanyang koleksyon ng konsepto ng banyo ay patuloy na Villeroy & Ang mga pagninilay ni Boch sa kulay at modernong pamumuhay ng mga kabataan, kung saan ginagamit ni Gesa Hansen ang kulay bilang daluyan upang bigyan ang mga lalaki at babae ng iba't ibang katangian at alindog.
Ang “Sa kanya” ang espasyo ay pinangungunahan ng isang feminine palette ng berde at pulang-pula, habang ang “Ang kanyang” nagtatampok ang espasyo ng coral wash basin at madilim na berdeng banyo, paglikha ng isang visual na kaibahan sa pagitan ng dalawa.
